Categoría: Videojuegos

Mi experiencia con estos 3 videojuegos para móviles

Mi experiencia con estos 3 videojuegos para móviles

A pesar de ya no ser tan jóven, en mi época era un amante de los videojuegos arcade y desde entonces siempre he ido comprando cada una de las consolas que han salido al mercado. La llegada de los dispositivos móviles inteligentes supuso una revolución en el sector, ya que permitía que cualquier persona con uno de ellos pudiera acceder a diferentes títulos de distintos géneros.

Es increíble la gran cantidad de videojuegos disponibles para plataformas de dispositivos móviles, ya que puedes encontrar tanto títulos de shooter como rpg o moba, con sus respectivos diseños de calidad, guiones, entre otros. Por ello, he decidido hacer una entrada para mostrarles algunos de los videojuegos para android sin internet que más me gustan y contarles un poco de experiencia con los mismos.

Clash Royale

Este videojuego para móviles no podía quedarse atrás, ya que se trata de uno de los más populares y jugados en la actualidad en todo el mundo. Básicamente es como un juego de cartas, sólo que llevado a una arena donde los personajes pelean entre sí para atacar o defender, teniendo el objetivo de obtener coronas tumbando las torres del enemigo.

Pensé que sería un juego típico donde no se suele avanzar si no se gasta dinero, pero aunque obviamente sería más rápido de esa manera, se puede jugar perfectamente sin gastar un céntimo. Engancha bastante y siempre se debe estar cambiando de baraja, ya que no funciona siempre la misma en todas las arenas. La jugabilidad es excelente, el diseño también y los desarrolladores siempre están implementando nuevas mejoras, actualizando el juego y añadiendo tropas.

Clash of Clans

En su momento llegó a ser uno de los mejores videojuegos para móviles, hasta que el título que mencioné anteriormente lo sobrepasó. Clash of Clans consiste en tener una aldea, en la cual se deben mejorar los edificios y unidades para defenderla correctamente, así como también para atacar a otros y poder obtener recursos para realizar dichas mejoras.

El juego sirvió de inspiración para la creación de Clash Royale, uno de los mejores juegos de Android, ya que las principales unidades de este último aparecieron primero en Clash of Clans. Por lo que aquellos que jugaban dicho juego, tenían cierta ventaja al momento de empezar a jugar al otro.

Fire Emblem Heroes

Este juego me recuerda a la época de la NES, ya que es un título que jugué por primera vez en dicha consola y ahora agradezco que Nintendo haya decidido lanzarlo para dispositivos móviles; puesto que la jugabilidad es mucho más sencilla y los gráficos son totalmente diferentes, aunque aún se mantienen la esencia del juego.

El título es gratuito y del género de estrategia, en donde deberás pelear contra la máquina u otros jugadores por turnos y moviéndote las casillas correspondientes; por lo que deberás pensar bien hacia dónde te mueves y jugar con las tropas adecuadas para ganar.

 

Las consolas más populares de la historia de los videojuegos

Las consolas más populares de la historia de los videojuegos

Desde el año 1968 cuando fue creada la Magnavox Odyssey, la cual fue la primera consola de videojuegos que existió, hasta el día de hoy en al año 2018 con 50 años de diferencia, se ha calculado la popularidad de estos fabulosos aparatos electrónicos con los que la gran mayoría puede distraerse después de tener un día de estrés.

Estos cálculos son mayormente basados en las ventas que hayan tenido estas consolas, y para ello se han tomado en cuenta todas las que han sido creadas en estos últimos 50 años, sin importar la marca, la compañía que las creo, el tipo de consola, o cualquier otro factor que pueda afectar.

Entre el top 3 de las consolas más vendidas de toda la historia de los videojuegos se encuentran las siguientes.

PlayStation 2

Este ha sido tomado como el mejor trabajo que pudo realizar la compañía Sony, la cual tuvo éxitos memorables que todavía en la actualidad se siguen creando remasterizaciones en las consolas nuevas debido a que los mismos usuarios han pedido la realización de los mismos.

Esta consola tuvo lugar a principios del nuevo milenio, y a su vez, el comienzo del siglo XXI, en la que el formato DVD comenzaba a ganar terreno y popularidad, para ser exactos fue lanzada el 4 de marzo del año 2000, y tuvo un gran número de ventas, llegando a las 157 millones de unidades vendidas alrededor de todo el mundo.

PlayStation One

Por increíble que parezca, resulta totalmente cierto, la compañía Sony se queda con los dos primeros puestos de la lista, teniendo como segundo postor, a su primera consola, la famosa PlayStation presentando tecnologías realmente nuevas y más beneficios que las de la época, llegando a tener 104 millones de unidades vendidas en todo el mundo.

Esta fue lanzada el 3 de diciembre de 1994, contaba con un lector de discos, que era muy inusual y novedoso, ya que toda la competencia tenia consolas que funcionaban con cartuchos, y a su vez le brindaba a los jugadores unos grandiosos gráficos en tercera dimensión, así como mayor capacidad de almacenamiento.

Nintendo Wii

El 19 de noviembre de 2006 la compañía Nintendo saco provecho de una nueva tecnología que no presentaron sus principales rivales, la cual era la modalidad de juego con movimientos, creando juegos dinámicos y más divertidos

El éxito de esta consola fue tan rotundo que la PlayStation 3 y la XBOX 360º tuvieron que integran sistemas de juego parecidos para al menos intentar llegarle cerca al famoso Nipón de los videojuegos, aunque no pudieron superarla ya que esta llego a las 100 millones de unidades vendidas.

Lo más curioso de todo el tema es que como 4to lugar se puede observar a la fabulosa PlayStation 3 que también causó conmoción entre los usuarios brindando grandes posibilidades de juego, tanto a nivel solo, como en niveles multijugador, por lo que se puede llegar a la conclusión de que Sony ha tenido el puesto de campeón de las compañías de consolas de videojuegos desde el año 1994 hasta el día de hoy.

Aunque la nueva generación de consolas ya ha arribado, y es solo cuestión de tiempo para conocer cuál fue la triunfadora a niveles de popularidad, que es información no muy lejana a conocer.

 

La primera consola de realidad virtual que existió

La primera consola de realidad virtual que existió

En el año 1995 Nintendo decide crear la primera consola de realidad virtual, debido a que para aquel entonces se había empezado a generar cierto interés en el tema, aunque en realidad no logró tener el éxito que se llegó a pensar, y fue uno de los más grandes fracasos de la gran compañía de videojuegos.

El responsable del diseño de esta consola fue Gorpei Yokoi, quien también fue el creador de la famosa Gane Boy. El Virtual Boy contaba con un procesador de 32 bits, debido a que en esa época se observaron consolas que tuvieron existes rotundo como la Súper Nintendo y la PlayStation, aunque no logro recorrer el mundo completo debido a que no genero gran interés entre el público.

Comienzos de la Virtual Boy

Esta consola tuvo su inicio comercial en el año 1995 a unos 180 dólares aproximadamente, y contaba con una corta gama de videojuegos, ya que la colección llego solo a los 22 entre los que se podían escoger para la misma. Esta fue la primera vez que una compañía de videojuegos ofrecía al público una consola con realidad virtual en tercera dimensión, aunque con un estilo monocromático que se lograba a través de un efecto estereoscópico.

Lastimosamente para el gran nipón de los juegos virtuales, la consola solo pudo comercializarse en estados unidos y en Japón, durante un solo año, ya que en 1996 ya se habría retirado del mercado por pocas ventas.

Al comienzo de la propagación de información de esta consola, la mayoría de los usuarios de Nintendo creían que esta sería la sucesora de la reconocida Game Boy, debido a que se pronunció que la misma funcionaria con pilas, aunque esto fue desmentido y demostrado al momento de mostrarla por primera vez en físico se dio a notar que podría ser usada sin necesidad de estar enchufada a una toma de corriente, mas no era posible su uso en cualquier lugar, debido a que los sentidos del jugador estarían totalmente concentrados en el juego.

Los precios de la consola se fueron reduciendo debido a que no hubo muchos comercios con grandes pedidos, y los que lo hacían, pedían en pocas cantidades, llegando a costar unos 99 dólares para el año 1996, mismo año en la que fue retirada de las tiendas.

Esta es conocida como la consola maldita de Nintendo, y el diseñador y creador de la misma, fue a quien responsabilizaron por la inmensurable falta que tuvo la compañía, por lo que fue despedido al instante.

Un dato curioso del Sr Gorpei Yokoi, es que luego de que lo despidieran de Nintendo, este decide crear una compañía propia para hacerle competencia a la Game Boy, trabajando en colaboración con  Bandai, aunque lamentablemente su trabajo nunca logró ser visto, ya que falleció en un trágico accidente de tránsito en el año 1997.

Hoy en dia ha tomado un poco de valor la consola, debido a que se ha generado cierto interés nuevamente en este tipo de videojuegos gracias a la llegada de los Gear VR que, y las nueva unidades que han sacado algunas compañías, debido a esto muchos coleccionistas han querido tener una Virtual Boy en su colección, ya que fue la primera consola virtual que existió.

Los peores videojuegos de la historia

Los peores videojuegos de la historia

Hace 2 días hablaba de las recreativas que marcaron mi infancia (Entre las que se me olvidaron incluirSunset Riders,Superside kicks y Metal Slug).

 

Así que como la cosa últimamente va de videojuegos, hoy me gustaría hablaros de de algo totalmente opuesto a la entrada de el otro día: los peores videojuegos de la historia, los juegos que destacaron por su calidad paupérrima, por ser auténticos truños.

 

El primero y del que me siento casi obligado a hablar porque bien se podría merecer el título del peor juego de la historia es el de la película E.T para la Atari 2600. El juego tiene una curiosa historia tras él: En 1982 Atari firmó un contrato multimillonario con Steven Spielberg para producir este juego. Pero las navidades estaban cerca y el juego tenía que estar en las estanterias para estas señaladas fechas. ¿Qué pasó? Pues que hicieron el juego en pocas semanas y el resultado es más que evidente. Aún así, vendieron más de medio millón de copias debido a la fuerte campaña de marketing que emplearon. Pero sus expectativas eran superiores y de pronto se vieron con varios millones de copias del juego que nadie quería (la gente se dio cuenta de la estafa). ¿Y qué hicieron con todas esas copias? Enterrarlas en el desierto de Nuevo Mexico, el cual a partir de ésto se convirtió en lugar de peregrinación para los más geeks del lugar. Ahora toca confirmar lo que os he contado:

 

El siguiente me duele un poco ponerlo, pero es que los de Hasbro la cagaron estrepitosamente. Se trata de el juego de Transformers

para la NES. La verdad es que poco tengo que decir, sólo que me bajé ilusionado este juego para el emulador de la NES y tuve que desistir porque era imposible pasar del primer enemigo. Aquí teneis la prueba:

 

El siguiente juego, más que un fracaso por sí mismo fue una continuación de lo que pasó con la película en la que está basado. Hablamos de el juego de la película de Street Fighter, y sí, es un videojuego que está basado en una película que a su vez está basada en un videojuego (curiosa sucesión de hechos). Este juego refleja bien la infumabilidad que emanba la película y su principal defecto es que los personajes se ciñen a los mismos 4 movimientos siempre (creo que hubiera sido una buena oportunidad para dar más variedad a los luchadores). En cuanto al apartado gráfico, he de decir que la técnica de videocaptura de los personajes era todo un adelanto para la época, pero en este caso no funciona (al contrario de lo que pasó con Mortal Kombat). Ahora, opinad vosotros mismos:

 

Y por último, y avanzando un poco más en el tiempo, no podía dejar pasar al juego de Superman para Nintendo 64. Os haré un resumen breve: Gráficos nefastos (la Nintendo 64 da para mucho más), historia incoherente, jugabilidad cero y un final para llorar. No he podido encontrar un video del juego tal cual con su audio original, ya que todos los videos que hay de este juego son de gente analizando lo malo que es:

Sé que me dejo muchos en el tintero, pero he querido referirme a los más destacados y recordados por todos. Y tú, ¿Cuales crees que fueron los fracasos más espectaculares del mundo de los videojuegos? ¡Responde en los comments!

7 Personajes de videojuegos inspirados en Jean-Claude Van Damme

7 Personajes de videojuegos inspirados en Jean-Claude Van Damme

Jean-Claude Van Damme, icono indiscutible del cine de acción de los 80 y 90 fue para muchos (y aunque creáis que no, lo sigue siendo) uno de los grandes referentes del género. Tanto es así que para gran parte de aficionados a las películas de hostias finas y tollinas, entraría de lleno en la lista de los cinco grandes del cine de acción de la época: Arnold Schwarzenegger, Silvester Stalone, Chuck Norris, Steven Seagal y Jean-Claude Van Damme. (Esta lista, por supuesto, no es definitiva y aquí cada uno la elaborará según sus gustos, opinión, etc.).

Es cierto que quedarían fuera de este top 5 de machacas ochenteros y noventeros grandes figuras como Bruce Lee o Bruce Willis y, si nos adentramos en los últimos años de los 90, encontramos aún más nombres como Jet Li o Jason Staham. Sin embargo, creemos que la repercusión e influencia de estos no fue tan grande como la que causaron los primeros. Mención aparte merece Bruce Lee, que podríamos situar como el gran referente, al margen de esta lista de cinco, pero también es verdad que el estilo de sus películas era distinto y su época también, por eso hemos querido hacer especial énfasis en que esta lista se reduce a los años 80 y 90.

Jean-Claude Camille François Van Varenberg, su nombre real, saltó a la fama en una época grandiosa para dos industrias hoy poderosas: el cine y los videojuegos. En esos años vieron la luz películas que siguen muy vigentes en nuestros días, ¿alguien dijo Regreso al Futuro?, razón por la que a los 80 se les recuerda como una de las grandes décadas del cine. Además de eso, actores como Van Damme contribuyeron a la renovación y resurgimiento las películas de combates cuerpo a cuerpo que, en el año en el que se estrenó su primera película, Contacto Sangriento (1988), tenían ya muy poca popularidad (atrás quedaba la época dorada del cine de Bruce Lee y los que le siguieron).

Para los videojuegos, la industria empezaba a recobrar fuerzas, gracias sobre todo a Nintendo, tras la llamada Crisis del videojuego de 1983 y se metía de lleno en una época (principios de los 90) de grandísimos títulos. Una época en la que la relación entre las dos industrias se haría más fuerte que nunca y que daría lugar a más fracasos de éxitos. Sin embargo, la influencia recíproca entre cine y videojuegos no siempre significaría adaptaciones de videojuegos a películas o viceversa. Los videojuegos empezaban a tener presencia en el cine, ya fuera en forma de guiño, como parte de la trama o simplemente en escenas concretas y la estética de carteles de películas o el parecido físico de algunos actores, entre otros aspectos, servirían de fuente de inspiración para artistas gráficos y diseñadores del mundo del videojuego. En este aspecto es donde queremos centrarnos fijando nuestra atención a la figura de Jean-Claude Van Damme. ¿Su influencia en los videojuegos va realmente más allá de su más que consabida interpretación del Coronel Guile en la fallida Street Fighter: La última batalla? Hágamos un repaso por los personajes de videojuegos que, de una u otra forma, han tomado como inspiración al actor belga.

Johnny Cage, de la saga Mortal Kombat

El primer ejemplo de estos personajes de videojuegos inspirados en Van Damme es obviamente Johnny Cage. No es casualidad que el trasfondo de este personaje de Mortal Kombat incluya detalles como su profesión, actor de películas de acción de Hollywood, o que sus iniciales sean las mismas (JC), o que en su repertorio de ataques ambos incluyan el split o apertura de piernas para atacar por bajo, o la más evidente, que Johnny Cage luzca la misma indumentaria que Van Damme en Contacto Sangriento. Demasiadas coincidencias.

El propio origen de la saga Mortal Kombat está tan íntimamente ligado a Jean-Claude Van Damme que incluso podríamos decir que el actor belga es la razón de ser de la saga de juegos de lucha creada por Midway en 1991. Seguramente Mortal Kombat no sería lo que es si Van Damme hubiera aceptado el contrato que Midway le puso sobre la mesa en el que le ofrecían hacer un juego de lucha basado en un torneo a muerte en el que él sería el protagonista (¿El juego oficial de Contacto Sangriento?). El belga rechazaría esta proposición porque ya estaba en conversaciones con otra empresa para hacer su propio juego. Un juego que nunca vería la luz, así que al final, como decimos en mi tierra, ni chicha, ni limoná.

Lo que pasó después es de sobra conocido por todos. En lugar de Van Damme, pusieron a Johnny Cage que sería una especie de homenaje al belga y con los años la saga se convertiría en una de las mayores franquicias de videojuegos de lucha de la historia. ¿Seguirá Van Damme arrepintiéndose de haber rechazado la propuesta más de 20 años después? Segurísimo que sí.

El grafismo de Robert García en la portada de Art of Fighting (1993)

No hace falta especificar qué personaje de la portada de este juego está inspirado en Van Damme. ¿Por qué aparece su imagen en un juego que no tenía ningún tipo de acuerdo con el actor belga? Bien, la “culpa” de este asunto la tiene el artista gráfico encargado de realizar esta y otras muchas portadas de diferentes juegos. Hablamos del japonés Shinkiro, un referente de este mundillo durante los últimos 25 años.

Como nos explican en el portal Cultura Neo Geo, este artista gráfico ha recibido numerosas críticas a lo largo de su carrera profesional por inspirarse en actores de Hollywood para representar a los personajes de sus portadas, sobre todo a principios de los 90. El parecido no se limita solo a la cara, sino también a la postura, como vemos en este ejemplo donde también se imita la pose del actor en la portada de la película Libertad para Morir (1990). Esta imagen de un Robert García muy parecido a Van Damme sería igual en las portadas de las distintas versiones del juego (Neo Geo, Mega Drive, etc.).

El cuerpo de Solid Snake en Metal Gear Solid

Y sí, nos referimos solo al cuerpo, porque la cabeza de Solid Snake estuvo inspirada en la jeta de Christopher Walken. Está claro que en Contacto Sangriento Van Damme lucía un cuerpo digno de un dios griego. Él mismo ha comentado en más de una ocasión lo que sufrió para llegar a ese estado de forma hercúleo con el que deslumbró en su debut. Si bien, este detalle no haría que la película fuera mejor o peor, pero sí haría que el público se fijara en él, entre ellos, un Hideo Kojima para el que el cine es sin duda una de sus principales fuentes de inspiración a la hora de hacer videojuegos.

Duke Nukem

Es cierto que el protagonista de uno de los shooters más populares de los 90 no guarda ninguna relación directa con el actor belga, pero es innegable que Duke Nukem, como concepto de personaje, supone un batiburrillo de tipos duros de la época, entre los que se encuentran personajes interpretados por todos y cada uno de los actores del cine de acción de los 80 y 90 mencionados al principio de este artículo. Este tipo es un cliché andante que fuma puros y dispara a todo lo que se mueve.

Bryan Fury, de la saga Tekken

El caso de Bryan Fury es bastante curioso ya que, al igual que algunos personajes de los que hemos hablado, no guarda una relación directa con Jean-Claude Van Damme. Sin embargo, la historia que nos cuenta su origen en Tekken 3 es muy parecida, por no decir igual, al argumento de la película Soldado Universal, protagonizada por Van Damme y Dolph Lundgren en 1992.

En la película, estos dos soldados americanos destinados en Vietnam se matan el uno al otro. El ejército los declara “desparecidos en combate” y los envía a unas instalaciónes secretas donde les devuelven la vida convertidos en supersoldados mitad hombre mitad cyborg. La historia de Bryan Fury es muy similar. En este caso a Bryan lo mata un grupo de narcotraficantes en un tiroteo. Su cadáver lo transportan al laboratorio del Doctor Abel donde formará parte de su proyecto a gran escala: un ejército de cyborgs. No se puede negar que la historia de Bryan esté inspirada en la película.

De está película salió un videojuego para Gameboy, SNES y Mega Drive, que resultó ser el juego Turrican II: The Final Fight al que le habían cambiado algunos personajes y fondos para convertirlo en el juego oficial de Soldado Universal (chapuzas que se hacían en aquella época). El personaje al que maneja el jugador es un marine, que guarda cierto parecido con Dolph Lundgren.

Walker, en el videojuego oficial de Timecop

Una de las poquísimas ocasiones que tendríamos de controlar a Van Damme con el mando de la consola. El juego pretende ser muy realista ya que utiliza animaciones digitales de los actores y no pretende ser otra cosa que una secuela de la película en forma de beat’em up, por lo que más que de un personaje inspirado en el actor estaríamos hablando de la interpretación del mismo papel en un medio distinto. Innovador como él solo.

El mago de World of Warcraft en uno de los anuncios para TV del juego 

Es obvio que el personaje del mago en World of Warcraft no se basó en Jean Claude Van Damme, sin embargo, los chicos de marketing de Blizzard vieron en el belga un buen estandarte para promocionar el juego relacionándolo con este personaje. La verdad que fue toda una sorpresa ver a Van Damme promocionando un juego de tanto renombre en una época en la que, seamos sinceros, ya nadie (o casi nadie) se acordaba de él. Fue solo un año después cuando veríamos que su carrera daba un ligero repunte con el lanzamiento de su película biográfica JCVD.

El Coronel Guile en Street Fighter: The movie, el videojuego

A pesar de la obviedad que puede parecer hablar del Guile de Van Damme en un artículo de personajes de vídeojuegos inspirados en este actor, el asunto es más enrevesado de lo que se puede pensar en principio.

Desconocía hasta hace relativamente poco que la película Street Fighter: La última batalla tuvo su propio videojuego, muy al estilo de los primeros Mortal Kombat y del juego oficial de Timecop antes mencionadoya que los combates se basaban en animaciones digitalizadas de los mismos actores de la película. ¿Qué quiere decir esto? Pues que, en este caso específico, Jean-Claude Van Damme dio vida a un personaje de videojuegos basado en el personaje de una película interpretado por él mismo, que a su vez estaba basado en el personaje de otro videojuego, Guile en Street Fighter II. Toma ya.

Lamentablemente, esta sería la única vez que veríamos al bueno de Van Damme en un videojuego de lucha, que encima es horrendo como él solo. La casualidad, o vete tú a saber qué, quiso que este juego fuera una suerte de Street Fighter que se parecía más a un Mortal Kombatjuego en el que rechazó que utilizaran su imagen por tener un acuerdo con otra empresa que al final quedó en nada.

Qué mala suerte has tenido en esto de los videojuegos, Van Damme. Menos mal que algunos de los que se inspiraron en ti para dar vida a sus personajes si pueden presumir de haber parido buenos títulos.